スローな芸術の秋

絵が描きたくなり絵画教室に通いはじめた。
可憐な高山植物や、荘厳な山を描くことができたらという目論見もある。
美大受験を控えた高校生にまじって今日で２回目。
受験生の皆様はデッサンにがっつりと取り組んでいるが
私のような道楽の手習いは、デッサンは一日目だけで免除していただき、
今回からは日本画にトライすることにした。
日本画道具については、父方の祖父が四六時中、
絵を描いていたので幼い頃から目にしてきたが、
しっかりと意識して手にするのは今日が人生で初めて。
まるで時間が止まったかのようなレトロなパッケージが、うれしい。
和紙を水張りするのだが、これは端折って和紙ボードを使う。
次にこのボードに胡粉というものを塗るのだが、この作業がいたく
職人スピリットをくすぐるのだ。
というのも、胡粉というのが牡蠣の貝殻を原料とし、
これを風化させ砕いたもの。
これを乳鉢に取ってすり潰すのだが、
30分もかけて細かくするという。（今回は少量なので10分ぐらい）
しかも作業はこれで終わらない。次に膠（にかわ）を混ぜて胡粉をこねる。
この膠だが、普通にやれば作るのに一晩かかるのだ。（今回はできあいのものを使用）
こねた胡粉は絵皿に100回ほど打ち付ける。それから細くのばして
絵皿に「の」の字に置き、熱湯を注ぐ。それからアクが出るのしばし待つ。
アクがでたら、水で溶きやっとボードに塗ることができ、ここにきて
ようやく絵描きの気分を取り戻すことになる。
胡粉を塗ったボードが乾くまでの間、本日のモチーフ「タマネギ」に
ようやく向き合った。
まずはデッサン。・・・結局はデッサンがついて回る。
デッサンが終わったら、これをトレースしていよいよボードに写す。
下描きが終わると今度は墨でアウトラインを取る。これを骨書きというらしい。
本日の作業はここまで。慣れない画材への好奇心と戸惑いが先に立ち、
「これを表現したい」という目的意識はすっとんでしまった。
早く道具に馴染み、登山道をにぎわす植物の絶妙な配色と形を表現してみたいものだ。